用數十年的技藝，回頭設計一件木家具《一起向前走——木器的誕生之旅》特展大溪登場

2024

用數十年的技藝，回頭設計一件木家具《一起向前走——木器的誕生之旅》特展大溪登場

好木成森系列展覽2024.5.3-2024.10.13 @桃園大溪｜桃園市立大溪木藝生態博物館

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撰文整理 : 寧淨編輯部

台灣

桃園大溪

傳統工藝

當代設計

到桃園大溪一探木家具設計？大溪木藝生態博物館新展「一起向前走——木器的誕生之旅」，首度集結12位在地木藝師，挑戰從藝師身份轉換為設計師的實驗過程，並串連4間臺灣家具品牌參與，展現創新設計思維，引領觀者踏上木器的誕生之旅。

【 2024 好木成森系列展覽】

桃園大溪有百年木工藝產業的發展底蘊，座落於此的桃園市立大溪木藝生態博物館（以下簡稱木博館），為了與地方共同推進木器、家具創新與設計美學，首次集結12位在地木藝師，挑戰從藝師身份轉換為設計師，著手改良自己的木器、家具作品，並邀請4個臺灣家具品牌共同參與交流與展演。

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「一起向前走——木器的誕生之旅」特展，便是紀錄了12位木藝師與4個臺灣家具品牌的木器、傢俱設計過程，揭露作品設計、產品改良過程中不為人知的挑戰，也呈現設計師們精益求精的工藝精神。

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《一起向前走——木器的誕生之旅》特展登場，展覽耗時近一年，邀請大溪木匠師以累積數十年的深厚技藝，加上設計思考訓練過程，共計16組大溪藝師及臺灣木器工坊共同呈現創意新作與家居單品-1

展場中央由高低大小不一的薄紗圓柱狀裝置，前後左右互相掩映有如置身森林，遠方響起的則是由音樂家林語桐改編德國歌謠「快樂向前走 Mein Vater war ein Wandersmann 」以輕快地旋律邀請觀眾開啟一趟木器的誕生之旅。

傳統工藝與當代設計的兼容並蓄啟發大溪木工藝新可能

大溪有許多承繼百年木職人精神與精湛技藝的藝師，使其成為全臺灣木器、家具產業的重鎮，豐厚的傳統木工藝技術與無可取代的工藝氛圍，不僅是在地藝師追求創新的堅實基礎，近年來也吸引多位藝術家、設計師移居至此。多代傳承的木器、家具行與新世代設計品牌，毫無衝突地在這座城鎮裡多元紛呈。

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大溪木器、家具產業也在這樣的過程中逐步活化，許多木工坊開始建立品牌，嘗試以傳統技法為基礎，設計出符合現代居家需求的木器與家具，或配合現代人的遊憩需求推出具有生活感的工藝體驗課程，逐步帶動產業發展和文化觀光。

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大溪匠師以用好的材料製作、精準的榫接工法聞名，目前大溪仍保有許多製材、木家具、小木器、板材家具、木雕等不同類型的木工坊，圖為隆達傢俱的林繼達師傅。

不只是展覽，更是藝師們共同挑戰設計的集體實驗

不只是木器、家具展，「一起向前走──木器的誕生之旅」更是為了讓百年工藝產業貼近現代生活需求的共學過程，由郭家宏設計師與「木平台展覽空間」導入設計理論與方法課程，陪伴並引導藝師們學習設計及實作，以與過去經驗截然不同的方式改良既有作品或完成新的創作，並將整個歷程收錄於展場中。

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展場精心策劃了「設計流程三階段」、「木器家具展示」、「木作品與木知識」、「設計師的工作室」及「大小朋友的設計體驗」五大分區，讓觀者一覽從設計流程到實作過程的方法與紀錄：如發想中的心智圖、設計草稿以及確認比例用的 1:5 袖珍小模型等，而16組設計作品也全數陳列於現場中，並透過實際的觸摸、體驗來感受設計細節。

其中，位於武德殿附屬建築中的「設計師的工作室」，不僅忠實呈現家具設計師的工作場景，也強調臺灣品牌毫不遜色的設計美感與工藝技術。

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在設計流程三階段展示中，可看見每個流程的簡單介紹、木藝師們實作的過程，並展出從設計草圖—小模型—設計圖—1:1打樣—模板和治具，以及當作品商品化後的調整。

展場的附屬建築空間則以【設計師的家】為主題，將設計過程的元素，如心智圖、設計圖、模型、設計書籍等陳列於空間中。

以傳統技法保留木作靈魂　生活家具的轉型之路

大溪的傳統木器、家具，源自過往生活需求而生，此次透過設計及創新思考，除了保持對木作品質的高要求，更積極摸索當代生活需求，並兼顧美觀及功能性。

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「協盛木器」姚世豪以大溪橋為題，將吊橋造型融入椅背設計中，並以顏色各異的木材製成椅背，彷彿橋影映照在椅子上；「新玉清木器行」簡登賀則以推廣實木家具的初心創作「翻轉▪椅」，設計出可變化型態的多功能家具；藝師黃裕凰則延續「堂和神桌」本行，以神桌為題，打造更貼近當代審美的新式神龕。「隆達傢俱」林繼達以「圓融」為概念，設計出外表流暢、榫接講究的圓椅；而「洲宇木業」李汪宇、王德裕則打造以讓家具搭配空間更能融入生活的化妝桌。

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（左）堂和神桌-凰式神龕；（中上）協盛木器-Suspension—暫留；（中下）隆達傢俱-圓椅；（右上）洲宇木業-潤▪Dressing Table；（右下）新玉清木器行-翻轉▪椅。

以設計為技藝加值，打磨本土設計的茶几、椅凳經典

以「鹿」的仿生設計為構思的「鹿椅」，則是郭士賢提取動物肢體的自然線條，優雅而力道十足。「木夫」則發表自有品牌 Elliptical 系列家具的第一件作品——「E01 Stool」，介於方圓之間的超橢圓凳面，以微凹弧面提升臀部的舒適度，是低調簡潔卻不失細膩的坐具。

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充滿活力的「鮪魚Do工作室」趙偉森，以帶有織籃的邊桌，強調由方轉圓的線條美感，同時織籃也是貓咪的坐臥空間；同樣來自對貓咪的寵愛，郭昕瑜則製作出兼具生活樂趣與實用性的「來自喵星的夜燈」，「大易藝術」陳泓儒則設計出兼有香插與置物盤功能的生活小物，其中漁翁、葫蘆造型可以任意變換，給使用者更多的體驗。

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而在家具上，由黃鈴雅設計的衣帽架，以三隻腳構成三角圓弧造型，在空間中擺放更為自由彈性，Yannis 李汪達持續設計進化的雪橇嬰兒床「可愛地▪從小到大」亦是極具潛力的生活單品。

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（左）黃鈴雅-衣帽架；（上2）木夫-E01Stool；（上3）大易藝術-滿載而歸；（右上）鮪魚Do工作室-來自喵星的夜燈；（下2）郭士賢-鹿椅；（下3＿鮪魚Do工作室-編織邊桌；（右下）YANNIS-可愛地▪從小到大。

四間臺灣新生代木家具品牌加入設計共學與交流

本次展覽還有四間臺灣優秀的木器、家具品牌共同參與及交流。他們在展覽中呈現作品從設計到生產製作的細節，藉此讓觀眾了解木器、家具開發製作的過程與挑戰。

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「里爾家具」展現特出的設計思考力，其「傳教士椅」透過極簡的實木板椅身和織帶編織，傳遞坐具基本卻也足以舒適乘坐的深刻價值。「路力家器具」的「燕椅」則承襲了老孔雀椅的台、和、洋混血基因，悠遊在現代與復古之間。「布森家具」的「TU015 Tea Table」，以弧形設計為主軸，透過一次次的修改追求組件接合處線條的圓潤，呈現層次的立體美，勾勒出細膩質感。以稀創造則有別以往的焦點——鳥筆，特別提出「啄墨筆架」的研發歷程與民眾分享。

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（左上）里爾家具-傳教士椅；（左下）布森家具-TU015 Tea Table；（右上）Mufun以稀創造-啄墨的進化過程；（右下）路力家器具-燕椅&小燕。

從大溪開始走上認識木器與家具之旅

丹麥家具設計大師也是傑出木匠的Hans Wegner曾說：「The chair does not exist. Thegood chair is a task one is never completely done with.」（椅子永遠沒有完成的一天）可知一件木器的設計、製作是沒有終點的，它的誕生是需要經歷木藝師、設計師們反覆嘗試與琢磨的。

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正因為深刻理解所有木藝師與他們的作品，始終都走在追求極致完美的旅途上，本次展覽策展人、「木平台」創辦人鄭啓聰表示：「歷時近一年籌備，看著所有藝師一起學習、前進，有這麼多夥伴相信臺灣木家具的設計並共同參與，這無疑是一段令人感動且充滿希望的旅程。」

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「一起向前走 - 木器的誕生之旅」，開啟了認識大溪藝師精神、臺灣木器家具設計的精彩大門，走一趟大溪，看見木器、家具迷人的內在與細節之美。

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